8 революционных песен, которые вы должны знать - Matador Network

Оглавление:

8 революционных песен, которые вы должны знать - Matador Network
8 революционных песен, которые вы должны знать - Matador Network

Видео: 8 революционных песен, которые вы должны знать - Matador Network

Видео: 8 революционных песен, которые вы должны знать - Matador Network
Видео: Русские революционные песни | часть 1 2024, Март
Anonim

Путешествовать

Image
Image

Любовь, пожалуй, самое большое вдохновение для музыкантов; Война кажется близкой секундой.

ИЛИ ЕСЛИ НЕ ВОЙНА, то восстание. Музыка может дать людям чувство единения, понимания, это чувство, что мы разделяем нечто фундаментальное, что мы можем что-то изменить, если будем работать вместе. Хотя эти песни не всегда были замыслом композитора, они оказали огромное влияние на революционные времена.

Голос Египта

Это прозвище Мухаммеда Мунира. Египетский певец написал две песни во время революции в своей стране в начале этого года. Подобно тому, как протесты и восстания не транслировались по телевидению, его песни не звучали на египетских радиостанциях - но они достигли международной аудитории благодаря Интернету.

Две самые известные песни Мунира в это время, согласно NPR, были «Ezzay» (или «Как получилось?»), В котором сравнивается Египет с любовником, и «# Jan25», названный в честь популярной темы Twitter, которая начинается со словами: «Я слышал, что они говорят, что революция не будет показана по телевидению / Аль-Джазира доказала, что они неправы / Твиттер парализовал их».

Хлеб и цирки

Бразильская армия взяла на себя власть в стране в 1964 году, когда Кастело Бранко стал военным президентом. Бразилия будет находиться под военной диктатурой до 1985 года.

Музыканты выразили свое недовольство этими событиями через стиль музыки, который стал известен как Tropícalía. Босса-нова и самба, популярные в то время традиционные стили, были слиты с блюзом, роком, джазом, фолком и многими другими жанрами в попытке создать «универсальный звук» наряду с политически и социально заряженными текстами.

Движение возглавляли Жильберто Хиль и Каэтано Велозу, которые были заключены в тюрьму своим правительством в течение семи месяцев в 1969 году, после чего были освобождены в изгнании. Они жили в Лондоне четыре года, прежде чем вернуться на родину.

За их арест не было никаких конкретных обвинений - мы можем списать это на счет того, что они вообще разозлили правительство своей музыкой. Возможно, самым влиятельным и известным альбомом движения Tropicália был «ou Panis et Circenis» (латынь «Хлеб и цирки»), сотрудничество 1968 года, которое черпало влияние в альбоме «Битлз» 1967 года «Группа сержанта Пеппера Lonely Hearts Club».

Среди других исполнителей, представленных на альбоме, были Gal Costa, Nara Leão и Tom Zé. Os Mutantes, психоделическая рок-группа, исполнили заглавную песню, написанную Гилом и Велозо.

Другая леди Макбет

Хотя он был всего лишь ребенком во время русской революции 1917 года, Дмитрий Шостакович, на мой взгляд, был абсолютно композитором, оказавшим влияние и влияющим на революционные времена в Советском Союзе.

Его опера «Леди Макбет из Мценского уезда» (не путать с оперой Верди по пьесе Шекспира) была впервые показана в 1934 году и получила положительные отзывы. Но в 1936 году «Правда» (советская газета, управляемая Коммунистической партией) опубликовала неподписанный обзор «Макбета», удивив публику и композитора, осудив оперу как «грубейший натурализм» и отклонив ее успех за рубежом, заявив, что она подходит «Извращенные вкусы буржуазной публики».

Хотя обзор был опубликован анонимно, многие приписывают его Андрею Жданову, близкому другу Сталина, и некоторые считают, что эта статья была написана самим Сталиным. Диктатор действительно присутствовал на постановке Большого театра «Макбет», на которой Шостакович также присутствовал и был свидетелем того, как лидер его страны содрогался от музыки и смеялся над сценами, в которых были любовные отношения.

Шостакович, возможно, не написал леди Макбет с бунтом в голове (хотя его ненависть к Сталину была хорошо известна), но эта работа стала началом осуждения Коммунистической партией его музыки. И в более широком масштабе он видел начало «Большого террора», который унес жизни многих собственных друзей и членов семьи Шостаковича.

Как я уже сказал, возможно, он не создавал эту музыку с революционными намерениями … но если вы бесите кого-то вроде Сталина, вы, вероятно, делаете что-то правильно.

Кровавый стандарт поднят

Революции огромны по определению; Французская революция была массовой. Многовековая монархия рухнула всего за несколько лет. Аристократия была брошена за равенство. Был изобретен новый тип оперы - «опера спасения», в которой герой (часто политзаключенный) спасается от опасности и сопротивления триумфам угнетения.

Лидеры этой революции поняли, что мощная музыка может играть в такие времена. Композиторам было предложено написать песни, которые подстегнут восстание - самой известной из которых является сегодня французский гимн.

«Песня о войне для армии Рейна», написанная Клодом Жозефом Руже де Лилем, была сначала спета добровольцами из Марселя, и вскоре название было изменено на «La Marseillaise». Песня была запрещена Людовиком XVIII и Наполеоном III и была восстановлена в качестве национального гимна страны в 1879 году.

Таракан

Это сделали все, от Чарли Паркера до Спиди Гонсалеса, до автомобильных гудков и мелодий звонка. Но La Cucaracha впервые стала популярной во время мексиканской революции - именно поэтому песня все еще ассоциируется с Мексикой, несмотря на то, что она возникла в Испании.

Есть, казалось бы, бесконечные стихи и версии; на самом деле тексты были и часто меняются, чтобы отразить текущую политическую или социальную ситуацию. Согласно The Straight Dope, эта песня является испанским эквивалентом «Yankee Doodle». Один из самых известных стихов:

Таракан, таракан

Теперь он не может путешествовать

Потому что у него нет, потому что ему не хватает

Марихуана курить

Некоторые утверждают, что последняя строчка была нацелена на президента-диктатора Мексики Викториано Уэрта, по слухам любившего травку больше, чем хоббитов. Другие говорят, что Панчо Вилла - это Кукарача. В любом случае - на удивление политическое происхождение для маленькой мелочи о плотве.

Есть много версий на выбор … давайте попробуем Liberace.

Почему бы не взять меня всех

Трудно выбрать только одну песню, которая представляет Великую Депрессию. Э. И. Харбург и мелодия Джея Горни «Брат, можешь ли ты сэкономить ни копейки?» И спектакль «Барбекю-Боб» «У нас точно наступили трудные времена» - довольно приятные, а оркестр Casa Loma 29 октября 1929 года - «Happy Дни здесь снова », может быть, немного саркастично, учитывая заголовки на этой неделе.

Мой личный фаворит - «Все обо мне» Джеральда Маркса и Сеймура Саймонса, и Луи Армстронг - мой выбор из многих (многих, многих) записей. Почему? Потому что годами я думал об этом как о песне о любви. Затем я слушал его, рассматривая состояние страны за это время. Тексты песен могут быть и насмешливыми, и еще более душераздирающими.

Нет разницы в тарифе

Говоря о джазе, блюзе, евангелии и многих (большинстве?) Жанрах американской музыки, можно проследить до духовных и рабочих песен в исполнении рабов. В то время как у духовных есть африканские корни, рабочие песни часто пели по требованию похитителей в их усилиях поднять боевой дух и повысить производительность.

В конце концов, эти песни стали предупреждающими сигналами, закодированными инструкциями - секретными сообщениями, позволяющими рабам общаться друг с другом без ведома похитителей, не оставляя никаких доказательств.

Многие из них использовались для обмена указаниями по выходу с юга в свободные штаты и Канаду по подземной железной дороге. Кодовое название самой железной дороги было «Поезд Евангелия» - как в духовном «Поезд Евангелия идет».

я верю

Те же самые духовные деятели также сыграли роль в более поздней революции - движении за гражданские права в США в 1960-х годах. Выступая во время Берлинского джазового фестиваля в 1964 году, доктор Мартин Лютер Кинг-младший заявил:

«Блюз рассказывает историю жизненных трудностей - и, если вы задумаетесь на мгновение, вы поймете, что они берут самые тяжелые жизненные реалии и воплощают их в музыку, только чтобы обрести новую надежду или чувство триумфа. Это торжествующая музыка ».

Из всех песен, которые пели на акциях протеста, митингах и маршах между 1955 и 1968 годами, We We Shall Overcome, возможно, был гимном всего движения. Согласно NPR, эта рабочая песня превратилась в гимн и впервые была использована политически на забастовке табачных рабочих в Южной Каролине в 1945 году.

И сегодня?

Оглядываясь назад на революционные движения, обычно легко найти культовые мелодии, которые представляют времена. Что касается Occupy Wall Street - есть песня еще? Стиль? Конкретный звук, даже? Музыканты, безусловно, являются частью протеста, - вспоминает гавайский гитарист Макана, - но я не уверен, есть ли у этого движения гимн или каким он будет.

Рекомендуем: