Здоровье + Велнесс
Какую роль играет художник в преодолении таких ужасов, как геноцид в Камбодже и эпидемия СПИДа в Африке?
Во время моего собственного визита в тюрьму Тул Сленг (ныне музей геноцида) я помню, как посетитель нацарапал на стене: «В искусстве нет места закатам и цветам, пока это продолжается. Искусство должно кричать для тех, кто не может ».
Я сразу же подумал об этой цитате, просматривая потрясающую онлайн-галерею картин Ли, и встретился с художником для интервью.
Храбрый путешественник - Как бы вы охарактеризовали свой стиль живописи?
Ли Ли: Мой стиль меняется, чтобы поддерживать чувствительность к темам, которые я рассматриваю. Я стараюсь не навязывать себя, но отражать различные аспекты этого мира. В общем, я фигуративный масляный художник, но я также экспериментирую с процессом и материалом. Исходный материал, собранный за границей, имеет тенденцию отражать более спокойные элементы жизни; моменты созерцания или ритуалы практикуются с регулярностью.
Что вы пытаетесь передать в своей работе?
Моя работа выходит за рамки «экзотических» явлений, чтобы изобразить диапазон жестов и выражений, которые все мы придерживаемся. Даже когда ситуация кажется очень чужой, мы разделяем общие элементы, которые позволяют людям понимать друг друга, когда им предоставляется такая возможность.
Потребовалось некоторое время и много путешествий, чтобы осознать красоту в самых разрушительных условиях. Я манифестирую сложные ситуации через процесс; используя дробовик или паяльную лампу для насильственного изменения грунта, или позволяя работе появляться через повторяющиеся рисунки и стирание.
Образы, однако, сосредотачиваются на стойкости тех, кто настойчив, несмотря на навязывание трудностей. Через эти противостояния я стараюсь найти баланс.
Ваша работа связана с такими проблемами, как СПИД в Африке, геноцид в Камбодже и глобальное потепление. Ваша работа всегда была такой?
Я начал путешествовать и рисовать одновременно, поэтому моя работа всегда соответствовала моему опыту. Искусство должно быть правдивым по отношению к семенам, посаженным в творце.
Потребовалось некоторое время и много путешествий, чтобы осознать красоту в самых разрушительных условиях.
Хотя я согласен с организациями, которые ведут конструктивную работу в местах, которые вдохновляли меня, я не считаю свою работу «политической», потому что она не подталкивает людей к определенному поведению или принятию какой-либо системы убеждений.
Вместо этого я вижу это как рефлексивное. Борьба с войной, болезнями и окружающей средой присутствовала на протяжении всей истории человечества и будет продолжаться; это безвременье часто входит в мою работу. Лучшее, что мы можем сделать, - это сострадание в нашей жизни.
Как вы видите художников и других художников, вписывающихся в схему решения этих проблем?
Я только что курировал выставку в музее Мизеля в Денвере в отношении геноцида. Самый полезный ответ пришел от выжившего из ДР Конго, который сказал мне, что когда наша культура говорит о геноциде, это расширяет дегуманизацию, которую он чувствовал как цель.
Он чувствовал, что этот труд передал очень человеческий элемент - это настоящие люди, которые по сути очень похожи на нас. Десять задействованных художников создали провокационную работу из своего непосредственного опыта в областях, которые они изобразили; от Дарфура до Гватемалы и даже наших собственных земель.
Они сосредотачиваются на силе выживших, а также на процессе скорби, памяти и восстановления своей жизни в последующие годы. Эти темы затрагивают некое тихое промежуточное пространство, исследуя аспекты геноцида, которые ученые редко признают.
Такой серьезный предмет слишком легко сенсационен, и я подумал, что важно изучить тонкие нюансы, чтобы наладить связи с пострадавшими.
Что вы надеетесь спровоцировать своей работой по этим вопросам?
Мы живем в довольно непрозрачных пузырьках здесь, в Штатах. Я чувствую, что жизненно важно передавать то, что существует за пределами наших границ, часто внутренних границ, таким образом, чтобы способствовать пониманию между людьми и оценке нашей окружающей среды.
Я стараюсь, чтобы моя работа воспитывала эмоциональные реакции на ситуации, которые в действительности могут затронуть (или быть спровоцированы) любого из нас. Я надеюсь добавить перспективу к мировоззрению людей, чтобы они могли рассмотреть, как мы переплетены с теми в других местах, так как мир становится все меньше.
Мне нравится обращать внимание на сообщества, которые часто упускают из виду в условиях глобализации. Эти люди выразили признательность за просто свидетельствование.
Над какими-то будущими проектами вы работаете?
Мое направление сейчас исследует, как один предмет проявляется в разных культурах. В июне в Weilworks Gallery в Денвере проходит выставка работ, которые я разрабатываю в отношении современной практики ткачества.
Из Китая сверхпромышленная фабрика окрашивается в холодные цвета и повторяющиеся формы, которые затемняют лица работающих женщин. Из Южной Каролины, сгоревшей хлопчатобумажной фабрики, в которой работала моя прабабушка, отказались за дешевую рабочую силу в таких местах, как Китай.
