1. Индио, Калифорния
Начни снова ?: @mishavladimirskiy
Фото, опубликованное @coachella 23 апреля 2016 года в 3:07 утра по тихоокеанскому времени
До 1993 года Индио был городом, известным в основном производством финиковых пальм и прилегающим к другим курортным городам, которые люди действительно хотели посетить. Но в том же году, в начале 90-х, Pearl Jam решила устроить концерт протеста против монополии Ticketmaster на доступ к событиям. Это было рискованное предложение - Индио находится почти в трех часах езды от любого крупного мегаполиса, и жара в пустыне делает его более привлекательным для медицинских туристов, чем кто-либо, желающий спуститься вниз. Но концерт был хитом. Одним махом это доказало, что люди будут готовы совершать паломничество, пока там есть продукт.
Сегодня Indio - и Empire Polo Club в частности - это Мекка для меломанов. Coachella, проводимый в течение двух выходных каждый год в апреле, является одним из самых популярных музыкальных фестивалей на планете и постоянно представляет одни из лучших составов года за год, наряду с такими культурными событиями, как дебют Daft Punk на сцене Pyramid Stage и голограмма Тупака., Stagecoach, фестиваль страны, также проводимый в апреле, привлекает почти каждого меломана, который не заинтересован в Coachella. Городской совет недавно утвердил еще один фестиваль под названием «Поездка в пустыню», который состоится осенью и соберет Боба Дилана, Нила Янга, Пола Маккартни, «Роллинг Стоунз», Роджера Уотерса и «Кто» впервые. И все эти фестивали выступают в качестве центров зажигания для вечеринок и шоу по всей долине Коачелла, причем все больше и больше происходит вдали от фестивальных выходных. Например, Splash House теперь работает в течение двух выходных в июне и августе, и каждый год появляется все больше и больше интересных событий.
2. Остин, Техас
Ранние пропуски на #ACLFest 2016 официально проданы. Нажмите на ссылку в нашем профиле, чтобы попасть в электронный список, чтобы получить всю последнюю информацию о праздновании 15-летия. Фото @cambriavision
Фото, опубликованное aclfestival (@aclfestival) 20 октября 2015 года в 11:53 PDT
В Техасе все больше. И хотя это включает гомофобию и регрессивную политику в области образования, более прогрессивные города штата, по крайней мере, смягчают свои идиосинкразии с какой-то чертовски хорошей музыкой. Как и Индио, Остин является фестивальным громоотводом. Каждый март здесь проходит South By Southwest, общегородской фестиваль музыки, кино, искусства и технологий, в котором проходят выступления и демонстрации буквально тысяч артистов и авторов. Более традиционные фестивали, такие как Fun Fun Fun и Euphoria Festival, проводятся в течение всего года, собирая посетителей из десятков, если не сотен, разных стран.
В 1974 году PBS начал выпускать Austin City Limits, программу, призванную отпраздновать техасскую музыку, которая быстро выросла и охватила все виды музыки со всего мира. Эта программа помогла Остину прозвать «Капитолий живой музыки мира». На сегодняшний день это самая длинная в истории музыкальная программа. Со временем ACL расширился до музыкального фестиваля, который, как и Coachella, сам должен был расшириться до формата выходного дня, чтобы удовлетворить спрос.
Когда нет фестиваля, Остин остается очагом живой музыки, существующим в качестве одного из главных промежуточных городов для гастролирующей группы. Его многочисленные высококачественные бары и залы - Белая Лошадь, Комната Слона, Театр Первостепенного значения или Театр Муди и многие другие - являются причиной таких событий, как South By Southwest, и город произвел такие действия, как Стиви Рэй Вон, Дженис Джоплин и Взрывы в небесах. Нет ничего лучше, чем расслабиться на солнышке с барбекю и пивом, послушать классический блюз из акта, который неминуемо ударит в течение года.
3. Нью-Йорк, Нью-Йорк
@peterbjornjohn сыграли свой первый концерт за последние 5 лет на @roughtradenyc !! ?: @pipcowley
Фото, опубликованное The Bowery Presents (@bowerypresents) 3 мая 2016 года в 8:46 PDT
В мире есть только несколько городов, которые по праву можно назвать «Глобальными городами». Кажется, у каждого есть свои особенности: в Париже есть замок на дорогих ресторанах, в Лондоне есть магазины и история, в Лос-Анджелесе есть кино и Токио. есть технология. В Нью-Йорке есть музыка. Значение Gotham на музыкальной сцене делает его гарантированной остановкой практически во всех турах североамериканских турне каждой группы, от самой главной звезды суперзвезд до гаражной группы, путешествующей в минивэне их мамы.
Разнообразие пяти районов позволило ему сыграть роль в развитии жанров от джаза до хип-хопа и панк-рока, и это послужило вдохновением для художников от Фрэнка Синатры до Jay Z и LCD Soundsystem. Нью-Йорк, я люблю тебя, а ты меня совсем не опускаешь.
В городе есть такие культовые заведения, как Bowery Ballroom, King's Theatre и Madison Square Garden, но в нем также проходят небольшие карьерные площадки, такие как Baby's All Right, Le Poisson Rouge и Rough Trade Records. Нью-Йорк только что начал показывать фестивали наравне с западными. Губернаторский бал начался в 2011 году и быстро стал одним из самых популярных в стране. В 2016 году основатели Coachella создали Panorama, которая будет проходить в том же месте (с планами переехать в Flushing Meadows в Квинсе, возможно, первым в своем роде в районе). В то же время компания Madison Square Garden Company объявила тендер на проведение еще одного музыкального фестиваля, и хотя подробности о нем еще не опубликованы, это говорит о том, что даже с такой большой историей музыкальная сцена в Нью-Йорке собирается улучшить.
4. Чикаго, Иллинойс
Пятница и суббота GA #Lolla tix распроданы. Четверг, воскресенье и 1-дневные VIP-билеты еще доступны! (Ссылка в профиле)
Фото, опубликованное lollapalooza (@lollapalooza) 23 марта 2016 г. в 8:36 PDT
Возможно, даже больше, чем Нью-Йорк, Чикаго определил траекторию развития музыки в Америке как уникальной личности. Еще в начале 20-го века чикагские бары и мюзик-холлы были первыми местами, где можно было бы увидеть джазовых и блюзовых музыкантов, даже если они заставили их войти через дверь, отличную от белых посетителей, которые пойдут на оплату, чтобы увидеть их.
В начале 80-х годов чикагские ди-джеи исполняли старые диско-записи и фанк-биты с добавленным синтезаторным треком - эта музыка, исполняемая в основном в клубе The Warehouse, в конечном итоге использовала бы место в качестве одноименного названия, называемого хаус-музыкой. Теперь такие места, как Lincoln Hall, Smart Bar и Hideout, продолжают это наследие.
Там никогда не было спада на музыкальной сцене Чикаго. Сегодня рок-звезды, такие как Smashing Pumpkins и Fall Out Boy, делят пространство с рэперами, такими как Kanye West и Chance The Rapper. Музыкальные центры в этом районе продолжают набирать огромные имена, а музыкальный фестиваль Lollapalooza, возможно, самый успешный городской фестиваль всех времен с международными изданиями на трех континентах, празднует свой 25-й год одним из крупнейших на сегодняшний день составов.
5. Новый Орлеан, Луизиана
«Всю ночь напролет»: Огромное спасибо @thelonebellow Каму Франклину @thesuffers & @preshallband за еще один впечатляющий #MidnightPre резервы. Полуночные Заповедники 2016 заканчиваются сегодня вечером, в воскресенье, 1 мая. ? @rhythmicphoto
Фото опубликовано в Зале Сохранения (@preservationhall) 1 мая 2016 года в 21:17 по тихоокеанскому времени.
Чикаго был одним из оригинальных домов Джаза, но, как и ваша новая собака в последнем неудачном расставании, она была от кого-то немного более горячего, немного более странного и с горячим французским акцентом. Новый Орлеан является правящим королем джазовой музыки, жанра, столь неотъемлемо связанного с его культурой, что люди там проводят «джазовые похороны», в которых их шествия исполняют живую музыку.
Джаз Нового Орлеана можно услышать повсеместно, прогуливаясь по городу, особенно в знаменитом Французском квартале. Джаз-бэнд Preservation Hall - одна из немногих домашних групп, которые активно гастролируют (сыграв Coachella совсем недавно, в прошлом году), а также устраивают ночные концерты в Preservation Hall, месте, посвященном «сохранению, защите и увековечиванию джаза в Новом Орлеане». На других площадках, таких как Пятнистый Кот или Кленовый лист, можно увидеть более громкие имена и многообещающие выступления.
Этот город расширил свои музыкальные вкусы в последние годы с возрастающей простотой поиска и воспроизведения новой музыки. Например, Фестиваль джаза и наследия в Новом Орлеане теперь посвящен джазовой музыке так же, как Доджерс в Бруклине, и это меняющееся представление помогло фестивалю стать популярным среди молодого поколения, что, в свою очередь, вдохновило их на жанр, который сделал город знаменитым. Но все, что делает город, пропитано оригинальной креольской, джазовой эстетикой, и по этой причине живая музыка в Новом Орлеане действительно отличается от других мест в мире.
6. Eau Claire, Висконсин
Подлинная… Слепые мальчики из Алабамы и @thelonebellow создают гармонию… #TBT #eauxclaires #music #festival #wisconsin
Фото, опубликованное Eaux Claires (@eauxclaireswi) 14 апреля 2016 года в 9:15 PDT
Eau Claire является относительно новым дополнением к этому списку, сонный город Висконсин, который до недавнего времени, как и большая часть штата, отличался немногим больше, чем терпимость к алкоголю. Однако в последнее время в городе наблюдается рост внимания к живой музыке, во многом благодаря местному Джастину Вернону из группы Bon Iver. Вернон, виртуозный продюсер, открыл April Records Studio, получив международную известность как Bon Iver.
Обладая особым художественным замыслом и бесспорным талантом, Вернон развил широкую сеть связанных с ним действий, таких как «Посохи», «Сильван Эссо» и даже «Канье Уэст», которые все отправились в «О-Клэр» для записи и исполнения. Основой этого сближения является музыкальный фестиваль Вернона в Eaux Claires, который курируется им самим и членами National с эклектичным составом, основанным на эстетике разнообразных вкусов Вернона.
7. Нэшвилл, Теннесси
@tristentristen и @buddyhughen присоединяются к @sunseekeramerica в #BlueRoom и #DANG, если они не звучат фантастически. #thirdmanrecords #nashville
Фото, опубликованное Third Man Records (@thirdmanrecordsofficial) 2 мая 2016 года в 6:36 вечера PDT
Одна из самых зрелищных односторонних междоусобиц в музыке сегодня проходит между Черными Ключами и Белыми Полосами. Джек Уайт, один из талантливых людей, которым удалось подобрать топор за последние два десятилетия, утверждает, что одноименные Черные Ключи украли его звук. Вот сводящая с ума вещь - Джек Уайт тоже украл это. Звук «Нэшвилла», эстетика блюза, рока и кантри-гитары, почти так же глубоко укоренился в культуре и истории музыки этого города, как и джаз для Нового Орлеана. Разработанная в основном такими артистами, как Джонни Кэш и Чет Аткинс, музыкальная идентичность Нэшвилла вдохновила множество фильмов и телевизионных шоу и привела к тому, что она стала называться «Музыкальный город».
Третий Man Records Джека Уайта, один из последних крупных производителей винила в стране, проводит спектакли в своем зале Blues Room, и по всему городу есть десятки других уникальных мест, таких как Mercy Lounge, Ryman Auditorium и The Подвал. Даже местный аэропорт принимает живую музыку с 1981 года.
Хотя в самом городе не проводятся массовые музыкальные фестивали (как это модно в наши дни), он служит столичным центром и связующим звеном для Боннару, который ежегодно проводится на ферме, расположенной на расстоянии около 60 миль. Bonnaroo сильно склоняется к современному стандарту фестивальных составов (вы найдете тяжелые пересечения в составах с Coachella и Lollapalooza), но он остается постоянно погруженным в страну, и с этой преданностью определенной эстетике в сочетании с готовностью к изменению, его Роллинг Стоун назвал это начало одним из 50 моментов, которые навсегда изменили рок-н-ролл.
8. Лос-Анджелес, Калифорния
Мы задыхаемся благодаря @weezer #thetroubadour
Фото, опубликованное Troubadour (@thetroubadour) 25 апреля 2016 года в 21:15 PDT
На прошлой неделе Зал славы рок-н-ролла открыл свой последний класс. В состав таких иконок, как Deep Purple, Steve Miller и Cheap Trick, вошла небольшая группа бедных детей из капюшона, которая стала известной как самая опасная группа в Америке. NWA. И несмотря на то, что говорит Джин Симмонс, NWA - рок-боги, люди, которые бросают вызов авторитету и условностям, чтобы создавать музыку, которая изменила мир. Несмотря на то, что в центре внимания города находится Голливуд, Лос-Анджелес функционировал в качестве сдержанной точки доступа к живой музыке почти столько же, сколько в городе была водопроводная вода.
Некоторые из самых знаковых мест в мире расположены в городе, и некоторые из самых знаковых моментов истории музыки произошли именно там. Волосы Майкла Джексона загорелись во время выступления в амфитеатре Даунтаун в центре города, что привело к пожизненной потребности в обезболивающих, что в конечном итоге привело к его смерти. В 1974 году Джон Леннон был изгнан из Трубадура за то, что слишком напился и перебил группу. В этом году Guns N 'Roses воссоединились впервые за 23 года на неожиданном шоу в том же месте. «Голливуд Боул» был местом одного из самых известных выступлений «Битлз» за всю историю, едва не утопленых их кричащими фанатами. Небольшие залы, такие как «Злодеи», «Бутлег Бар» и «Кафе», также показывают лучшие выступления, которые наверняка произойдут в течение года.
Есть сотни подобных историй в истории музыки Лос-Анджелеса, и каждый день создаются новые, с такими местами, как Hollywood Forever Cemetery и Staples Center, устраивающими шоу, которые охватывают весь спектр от маленьких и личных до экстравагантных и перепроизводимых. У всех есть мнение о Лос-Анджелесе, и одна из самых распространенных жалоб заключается в том, что в городе нет четкой культуры. Понятно, что люди говорят, что не обращали внимания.
9. Портленд, штат Орегон
Приветствия к славному # marqueemonday! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Фото, опубликованное студией Mississippi Studios (@mississippistudios) 2 мая 2016 года в 12:32 по тихоокеанскому времени.
В Портленде легко ненавидеть за стереотипы, которые изображают Фред Армисен и Кэрри Браунштейн, какими бы точными они ни были. Но говорите, что хотите, о хипстерах - они обычно имеют какой-то чертовски хороший вкус в музыке. Черт, Керри Браунштейн сама является членом Sleater-Kinney, одной из лучших рок-групп 90-х, так что родословная обязательна. Город Орегон подключается к музыкальным сценам как на Тихоокеанском северо-западе, так и на побережье Калифорнии, и действия, как правило, останавливаются на пути между двумя культовыми музыкальными центрами. Такие места, как студии Миссисипи, Голоцен, Театр Аладдина и Эджфилд, записывают интересные акты, а амфитеатр в зоопарке дает уникальный опыт прослушивания ваших любимых групп, в то время как азиатские слоны идут за вами.
И, как мекка хипстеров, Портленд является пионером ответственного музыкального фестиваля, предоставляя опыт, который просто не может существовать в более крупных, более коммерческих направлениях, таких как Коачелла. Pickathon, проводимый на ферме Pendarvis каждый год в пригороде, является единственным в стране музыкальным фестивалем под открытым небом, на котором минимизируются продукты одноразового использования, такие как бутылки с водой и столовые приборы. Это Зеленое послание начинает распространяться на другие, более крупные корпоративные праздники, доказывая, что небольшие изменения могут иметь значение, поскольку они стекают вверх из пилотной программы. Как сказала Кэрри Браунштейн, мечта 90-х годов жива в Портленде. Но мечта о будущем тоже.
10. Сиэтл, Вашингтон
СОФИ
Фото, опубликованное The Crocodile (@thecrocodileseattle) 25 марта 2016 года в 0:11 по тихоокеанскому времени.
Для постороннего музыкальная сцена Сиэтла является синонимом Джими Хендрикса и Нирваны. Но в то время как плед и непонятно искаженное пение поставили на карту город дождя, город развился далеко за пределами 90-х годов и стал доминирующим центром искусств на Тихоокеанском северо-западе (примите это, Портленд), сохраняя при этом прямой линия к его гранжевому наследию и отличному региональному характеру. Например, Showbox - это одно из самых популярных мест в городе, расположенное прямо на всемирно известной Pike's Place Market. «Крокодил», открывшийся в 1991 году, способствовал появлению самых знаменитых предложений города за последние два десятилетия, а в других местах, таких как Q Nightclub, Highline и Columbia City Theatre, был представлен целый ряд жанров, выходящих далеко за рамки гранжа и скала, которая пронизывает мифы города.
И хотя погода в городе часто исключает возможность проведения уличных шоу для всех, кроме самых преданных и мазохистских голов, достаточно поклонников, чтобы их стоило надеть. Bumbershoot, проводимый в Сиэттл-центре каждый год, является самым продолжительным музыкальным фестивалем в Америке, и на самом деле он по-прежнему остается одним из его крупнейших. А Амфитеатр в ущелье (по общему признанию довольно удаленный в 2 часах езды от города) был оценен как одно из лучших музыкальных мест в стране, конкурируя с подобными Red Rocks за звание самого эпического из возможных шоу на открытом воздухе.
11. Сан-Франциско, Калифорния
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Фото, опубликованное The Fillmore (@thefillmore) 1 мая 2016 года в 15:39 PDT
Немногие города на западном побережье могут претендовать на музыкальное наследие так же, как города на восточном побережье. Сиэтл, Портленд и Лос-Анджелес просто не существовали достаточно долго, чтобы создать культуру, которая присутствовала в Чикаго и Новом Орлеане в течение почти двух столетий. Но в то время как они делают в дороге, ни один не был настолько успешным к западу от Техаса как Сан-Франциско.
В 1960-х годах Сан-Франциско стал центром одного из самых влиятельных и важных молодежных движений в истории, когда художники, битники и хиппи в изобилии перебрались в район залива, чтобы стать его частью, и, в свою очередь, направить его в безжалостную силу, которой он стал, С тех пор его музыкальная сцена, децентрализованная по жанру и направлению, стала одной из лучших в стране.
